Les architectes d'intérieur et autres experts de l'industrie de la maison travaillent sur un nombre impressionnant d'espaces tout au long de leur carrière. Mais même si certains relookings et refontes commencent à se mélanger après quelques années, il y a des chambres qui sont vraiment inoubliables.
Ainsi, pour donner aux concepteurs une chance de revisiter leurs projets préférés et de vous apporter beaucoup d'inspiration pour votre propre maison, nous partageons la seule pièce dont ces professionnels se souviendront pour toujours. Pour certains, il y a un lien sentimental, pour d'autres, il y avait un obstacle qu'ils n'auraient jamais pensé surmonter. Mais quoi qu'il en soit, ces pièces méritent d'être rappelées.
Becky Shea adopte toujours une approche holistique de ses créations, exécutant de manière transparente les rêves et les désirs de ses clients tout en utilisant des matériaux durables et en soutenant la communauté artisanale locale de New York. Il y a une pièce remarquable, cependant, qu'elle n'oubliera jamais comme un moment déterminant de sa carrière de design-ce magnifique loft en acier qui mélange parfaitement son approche organique et moderniste des intérieurs.
« Je n'oublierai jamais ce projet. C'était l'un des premiers qui a défini mon esthétique personnelle et nous a vraiment mis sur la carte pour l'esthétique sophistiquée « NYC rencontre le moderniste organique de Californie » que nous avons inventé », dit Shea. "Le client était très ouvert d'esprit aux idées que j'ai apportées à la table - ce qui était bien, étant donné que nous étions en train de vider un loft Soho de plein pied - et tout s'est bien déroulé, de la communication à l'exécution."
En réfléchissant à ce projet, Shea se sent reconnaissante et confiante avec ce que l'espace accomplit maintenant. «Mon client m'a fait confiance pour amener cet espace à un autre niveau», dit-elle. « Il n'a jamais remis en question ma direction, mon style ou mes méthodes. C'était tellement gratifiant de voir le regard de surprise et de gratitude quand il a vu cette pièce dans sa forme complète pour la première fois.
C'est pourquoi nous faisons cela : c'est gratifiant de faire des rêves les plus fous de quelqu'un une réalité.
Continuez à faire défiler pour voir comment Shea a donné vie à cette oasis en acier et chic.
Au début de cette rénovation, Shea et son équipe se sont vite rendu compte que ce projet était loin d'être typique, avec la découverte de vestiges centenaires de l'imprimerie qui occupait auparavant l'espace. Avec ces artefacts inestimables intacts, certains pourraient être restaurés et préservés, et Shea a intégré les touches de l'histoire dans son plan de conception unique et intemporel.
Shea et son équipe ont pu conserver une grande partie de l'histoire d'origine de l'espace tout en le mélangeant parfaitement avec son design original et modernisé. « Nous sommes passés d'une démolition traditionnelle à la masse à un décollement méticuleux couche après couche à la main, ce qui a conduit à la découverte des murs de briques, des poutres et des colonnes d'origine, et bien plus encore », se souvient Shea. « La découverte la plus cool a été la poutre dans la cuisine, dont une partie a été brûlée dans un feu vieux d'un demi-siècle. Après avoir confirmé qu'il était structurellement solide, nous l'avons conservé tel quel pour une ode au passé du bâtiment.
Shea ne pouvait pas non plus prévoir à quel point elle deviendrait proche de son client au fur et à mesure que ce projet prenait forme. « À ce jour, même deux ans après la fin du projet, nous parlons encore régulièrement de nos rêves, de nos ambitions et de notre amour mutuel pour l'entrepreneuriat et tout ce qui touche au design », déclare Shea.
Lors de la réflexion sur l'aménagement de l'espace, Shea et son client étaient certains que le point central du loft serait un mur d'acier qui servait de point de démarcation entre la chambre et la salle de bain, un élément utile pour un loft à aire ouverte. "L'un de nos principes directeurs tout au long de la conception était d'utiliser de manière créative chaque centimètre carré de l'espace d'une manière fidèle au style loft artiste-soho avec une approche moderne de la fonctionnalité", a déclaré Shea.
Cette pièce est remplie à ras bord d'un intérêt visuel et met l'accent sur les matériaux brutalistes comme le béton et l'acier au premier plan. "Le mur d'acier a une emprise majeure sur mon cœur et mon âme", dit Shea. "L'acier est le matériau de construction le plus solide qui existe, et je pense que c'est une représentation précise de la force que nous avons en tant que New-Yorkais tout en étant lié aux racines industrielles de Soho."
Comme les conceptions de Shea sont toujours axées sur la durabilité, elle s'est assurée d'incorporer des éléments récupérés dans l'espace. Ceci est présent à l'avant de la douche, qui comporte du verre alvéolé recyclé provenant d'une usine de Detroit, permet l'intimité et ajoute une texture dimensionnelle à l'espace.
Les autres éléments préférés de la pièce pour Shea sont la vanité flottante en noyer et le comptoir en or Calcutta. "La façon dont ces deux éléments fonctionnent ensemble est un mariage parfait", note-t-elle. « Les veines organiques et terreuses de la pierre se marient à merveille avec le noyer et permettent au bois de se démarquer. »
L'espace salle de bain luxueux est parsemé de détails tels que du carrelage en grille blanche et des comptoirs en marbre, l'événement principal étant un sol de douche en teck digne d'un spa. La chaleur de cet élément naturel équilibre les matériaux brutalistes de l'espace tout en ajoutant la bonne touche de luxe.
Les éléments uniques et intemporels ne manquent pas dans cet espace, d'une commode vintage des années 1950 à un porte-vêtements de gym dans la jungle, inspirés de véritables barres de singe sur un terrain de jeu. "Nous voulions un placard non conventionnel qui soit facilement transportable, nous avons donc placé les barres de suspension horizontalement, permettant aux vêtements de pendre vers l'avant, et les avons mis sur des roulettes pour qu'ils puissent être roulés d'une pièce à l'autre pour des événements privés", note Shea.
Après avoir abordé ce projet, le style de Shea a grandi et s'est épanoui, ouvrant son esprit aux innombrables façons dont son style peut être mis en œuvre dans un espace. "Les murs n'ont pas besoin d'être complètement opaques pour séparer une pièce, et vous pouvez également faire preuve de créativité avec différents niveaux", explique Shea. « Ce projet a également établi mon esthétique personnelle en tant que designer. Chaque projet que nous avons réalisé à ce jour à la suite de cette pièce a incorporé de l'acier dans la conception, qu'il s'agisse d'un mur, d'une porte, de portes de douche ou d'une cloison en acier.
Cette pièce a été si soigneusement pensée que je n'y changerais rien. Tout semble harmonieux et syncopé avec ce qu'un loft artistique Soho devrait imiter.
Cette pièce embrasse l'esthétique du design de Shea jusqu'au bout, des couleurs aux matériaux. Les clients choisissent Shea pour obtenir ce look spécifique dans leur maison, et cet espace a été l'un des premiers qui l'a aidée à le définir. "Je suis éternellement reconnaissant à ce projet, à ce client et à tout ce que j'ai appris et créé", a déclaré Shea.
La designer d'une pièce Ruqiya Imtiaz du Studio RIU n'oubliera jamais
